Графический дизайн прошел долгий путь. Многие дизайнеры постоянно время сочетают классические и современные методы проектирования.
В 1950-х годах графический дизайн был обозначением визуальных материалов, таких как плакаты, печатная реклама и уличные знаки.
Но по мере того, как менялись технологии, менялось и применение графического дизайна.
В наши дни использование этого дизайна выходит далеко за рамки печатных материалов, охватывая мир виртуальной и цифровой реальности.
На самом деле мы можем ретушировать фотографии, не выходя из дома, и несколькими щелчками мыши творить чудеса.
Различные онлайн-инструменты, такие как создание логотипа или mind map creator, помогают воплотить наши фантазии в реальность и упростить нашу работу.
Хотите узнать больше? Ознакомьтесь с этими 12 интересными фактами о графическом дизайне, о которых вы, возможно, раньше не слышали:
1. Книга мертвых
Иллюстрированные рукописи в основном создавались в Древней Греции, Египте, Китае и Риме.
В то время как ранние дизайнеры рукописей намеренно не применяли так называемый графический дизайн, иллюстраторы и переписчики работали над созданием комбинации изображений и текста, которая гармонично и эффективно передавала смысл рукописи.
Книга мертвых с ее текстами, созданными для помощи умершим в загробной жизни, является отличным примером ранней концепции графического дизайна.
Иероглифические повествования красочно проиллюстрированы на качественных свитках папируса.
И слова, и изображения стали единым целым: эти элементы расположены в виде горизонтальной полосы, повторяющаяся вертикальная структура буквы отражена как в столбцах, так и в цифрах, а также в едином.
2. Писцы
До создания печатного станка книги переписывались вручную, и людей, которые это делали, называли переписчиками.
Чаще всего эти люди не были грамотными и не умели читать, они вслепую перерисовывали формы букв.
Скрипторий — это помещение, где монахи переписывают рукописи, для этого места предусмотрен особый ритуал освящения.
До 13 века все книги копировались исключительно монахами. Однако после 13 века миряне и священнослужители также начали переписывать книги.
3. Келлская книга
Одной из первых книг в мировой истории является Келлская книга. Книга представляет собой очень красивый и ранний пример концепции графического дизайна.
Ирландские создатели уделили много внимания именно графическим деталям, позже этот дизайн был взят за образец многими художниками.
Многие эксперты утверждают, что именно эта работа, несмотря на свою древность, превосходит многие современные работы по качеству графики.
4. Рождественские открытки
Традиция выпускать рождественские открытки берет свое начало в декабре 1843 года.
До этого времени рождественские поздравления писались от руки, наподобие букв. Генри Коул, размышляя о том, как сделать почтовые услуги доступными и удобными для населения, решил их стандартизировать.
Первую коммерческую открытку разработал его друг, художник Джон Кэллкотт Хорсли.
5. Первый фотомонтаж
Высокохудожественная фотография 19 века неразрывно связана с именем Генри Пича Робинсона. Молодой художник не боялся экспериментировать и поднимать запретные темы в своих работах.
Он подарил миру искусство комбинированной печати, которое заключалось в технологии особого фотомонтажа: снималось несколько разных планов, затем объединялось в единое изображение путем наложения двух или более негативов.
6. Коммерческое направление
В 1891 году Уильям Моррис показал, что графический дизайн может быть прибыльным бизнесом, профессией с определенной экономической отдачей.
Это было с его полиграфической компанией Kelmscott, с которой ему удалось создать бизнес, основанный на дизайне и верстке книг.
7. Логотип Coca Cola
Логотип Coca-Cola был создан не на основе шрифта, а с использованием стиля письма, известного сейчас как сценарий Спенсера. Первая версия логотипа, к которому мы привыкли, была создана только в 1893 году.
8. Шрифт Вуди Аллена
Вуди Аллен использует один и тот же шрифт во всех своих фильмах под названием Windsor. История гласит, что Аллен искал шрифт «Любовь и смерть» (1975).
Однажды он завтракал в той же закусочной в Нью-Джерси, что и Эд Бенгуиат, великий американский типограф (и джазовый перкуссионист), который порекомендовал Windsor.
Аллену это нравилось, и «Виндзор» стал визитной карточкой его фильмов, наряду со старыми джазовыми мелодиями, толстыми кадрами, быстрыми диалогами и неврозами.
9. Adobe Photoshop
Adobe Photoshop — самая продаваемая программа для графического дизайна в мире, переведенная на другие языки (около 100)
10. Самый дорогой плакат
Самый дорогой плакат в истории был продан с аукциона за 690 000 долларов и принадлежит рекламному ролику «Метрополис», художественного фильма Фрица Ланга. Плакат был разработан немцем Хайнцем Шульц-Нойманом.
11. Талант в графическом дизайне
Это правда, что многие графические дизайнеры обладают природным творческим потенциалом и визуальным чутьем, именно поэтому они тяготеют к этой области.
Однако это не обязательно означает, что нужно быть прирожденным гением, чтобы создавать эффективные дизайны. Как и все остальное, графический дизайн — это навык, которому можно научиться.
Вопреки распространенному мнению, дело не только в том, чтобы увидеть и волшебным образом воплотить это в жизнь. Графический дизайн — это не только искусство, но и наука.
Для этого существует метод, который начинается с понимания различных элементов, составляющих мощный и эффективный дизайн.
12. Оригинальность
В графическом дизайне важна оригинальность, это то, что выделяет ваш бренд среди конкурентов. Однако это не означает, что вы должны создавать 100% оригинальные дизайны с нуля каждый раз, когда вам нужны визуальные эффекты.
Даже профессиональные графические дизайнеры создают шаблоны на случай, если им придется создавать подобные ресурсы на постоянной основе. Это позволяет им добиться единообразия во всех материалах бренда.
